Presses Universitaires
François-Rabelais

Date de parution : 18 octobre 2018
Nb de pages : 240
ISBN : 978-2-86906-680-9
EAN : 9782869066809
Catégorie : Étiquettes : , ,

Le concept HBO

Élever la série télévisée au rang d'art

La chaîne du câble premium américain HBO revendique une démarche artistique sans concession : « It’s Not TV. It’s HBO ». Sous son impulsion, c’est un véritable « troisième âge d’or » des séries américaines qui prend corps à la fin des années 1990. Face à une concurrence de plus en plus rude et protéiforme, elle continue aujourd’hui d’avancer et de donner naissance à des séries qui créent l’événement.

Quelle est la profession de foi qui a permis à la chaîne de produire tant d’œuvres majeures de l’ère « post-network » ? Que nous révèle l’autre versant de ses propositions toujours plus hétéroclites, entre succès d’estime et échecs retentissants ? Comment propage-t-elle son image de marque à l’étranger depuis le début des années 1990 ? Quel regard porter sur la concurrence d’un genre nouveau qu’incarne Netflix, le géant américain du streaming qui s’est positionné dès janvier 2013 comme le « nouvel HBO » ?

Ce livre est la première étude scientifique de grande ampleur consacrée à HBO en langue française. Combinant une réflexion d’ensemble et des micro-analyses de nombreuses séries de la chaîne, il nourrit plus largement une réflexion à la fois historique et esthétique sur la télévision américaine.

 

Ils en parlent

Combinant une réflexion d'ensemble sur l'évolution du média avec l'arrivée de Netflix et une micro-analyse des séries Tv emblématiques de la chaine HBO, Benjamin Campion nourrit une réflexion historique et esthétique sur la télévision américaine. L'étude est intéressante et complète de la chaine qui a changé à jamais le visage de la série Tv. 

Critique de Nathalie Z. publié le 16 novembre 2018 sur le site www.scifi-universe.com 

 

(...) ce Concept HBO s’affirme dès lors comme une référence en matière d’études consacrées aux séries télévisées.

Critique de Jacques Demange publié le 30 octobre 2018 sur le site cinechronicle.com

 

 

Sommaire

Introduction 

Première partie – Création

Politique du mécénat : de l’art pour l’art ? 

Un paysage audiovisuel américain morcelé 

Le marketing des beaux-arts selon HBO

Valse critique à trois temps du New York Times

De la télévision commerciale à l’art télévisuel

Une liberté créatrice « totale » 

Pour l’amour du risque (et plus si affinités) 

Des séries plus courtes, plus rares, plus chères 

Luck, ou les limites de l’indépendance artistique

Deuxième partie – Stratégie

Au diable les chiffres d’audience !

The Wire, la profession de foi de HBO 

Tell Me You Love Me, (à) la limite de l’expérimental 

Une ou deux locomotives, et le reste suivra… 

La course perpétuelle au succès 

Westworld, le calme dans la tempête

La « comédie en théorie » : du genre au format 

Troisième partie – Œuvre

Qu’est-ce que la série HBO ? 

Oz, de l’anti-feuilleton au soap opera 

Cinemax, l’autre chaîne premium de Time Warner 

Les poètes ne jurent pas 

Ces (grandes ?) séries que vous ne verrez jamais 

Une fidélité à toute épreuve 

Imaginez HBO sans Tony Soprano…

Si proches, et pourtant si loin du but 

Quatrième partie – Environnement

Des antennes mondiales pour s’ouvrir à l’autre 

Un plan d’expansion, pas de saturation 

Être invité, c’est respecter les règles de son hôte 

Des séries originales produites localement 

Netflix : le nouvel HBO ? 

Ce n’est pas de la télévision

Le succès, une notion toute relative

Quand l’épisode ne crée plus l’événement 

Conclusion 

Bibliographie 

Ouvrages et publications 

Rapports, études et colloques 

Documentaires

Index chronologique des séries de HBO 

Anthologies 

Comédies 

Dramas 

Miniséries 

 

 

25,00 

En stock

Le concept HBO

Élever la série télévisée au rang d'art

La chaîne du câble premium américain HBO revendique une démarche artistique sans concession : « It’s Not TV. It’s HBO ». Sous son impulsion, c’est un véritable « troisième âge d’or » des séries américaines qui prend corps à la fin des années 1990. Face à une concurrence de plus en plus rude et protéiforme, elle continue aujourd’hui d’avancer et de donner naissance à des séries qui créent l’événement.

Quelle est la profession de foi qui a permis à la chaîne de produire tant d’œuvres majeures de l’ère « post-network » ? Que nous révèle l’autre versant de ses propositions toujours plus hétéroclites, entre succès d’estime et échecs retentissants ? Comment propage-t-elle son image de marque à l’étranger depuis le début des années 1990 ? Quel regard porter sur la concurrence d’un genre nouveau qu’incarne Netflix, le géant américain du streaming qui s’est positionné dès janvier 2013 comme le « nouvel HBO » ?

Ce livre est la première étude scientifique de grande ampleur consacrée à HBO en langue française. Combinant une réflexion d’ensemble et des micro-analyses de nombreuses séries de la chaîne, il nourrit plus largement une réflexion à la fois historique et esthétique sur la télévision américaine.

 

Ils en parlent

Combinant une réflexion d'ensemble sur l'évolution du média avec l'arrivée de Netflix et une micro-analyse des séries Tv emblématiques de la chaine HBO, Benjamin Campion nourrit une réflexion historique et esthétique sur la télévision américaine. L'étude est intéressante et complète de la chaine qui a changé à jamais le visage de la série Tv. 

Critique de Nathalie Z. publié le 16 novembre 2018 sur le site www.scifi-universe.com 

 

(...) ce Concept HBO s’affirme dès lors comme une référence en matière d’études consacrées aux séries télévisées.

Critique de Jacques Demange publié le 30 octobre 2018 sur le site cinechronicle.com

 

 

Sommaire

Introduction 

Première partie – Création

Politique du mécénat : de l’art pour l’art ? 

Un paysage audiovisuel américain morcelé 

Le marketing des beaux-arts selon HBO

Valse critique à trois temps du New York Times

De la télévision commerciale à l’art télévisuel

Une liberté créatrice « totale » 

Pour l’amour du risque (et plus si affinités) 

Des séries plus courtes, plus rares, plus chères 

Luck, ou les limites de l’indépendance artistique

Deuxième partie – Stratégie

Au diable les chiffres d’audience !

The Wire, la profession de foi de HBO 

Tell Me You Love Me, (à) la limite de l’expérimental 

Une ou deux locomotives, et le reste suivra… 

La course perpétuelle au succès 

Westworld, le calme dans la tempête

La « comédie en théorie » : du genre au format 

Troisième partie – Œuvre

Qu’est-ce que la série HBO ? 

Oz, de l’anti-feuilleton au soap opera 

Cinemax, l’autre chaîne premium de Time Warner 

Les poètes ne jurent pas 

Ces (grandes ?) séries que vous ne verrez jamais 

Une fidélité à toute épreuve 

Imaginez HBO sans Tony Soprano…

Si proches, et pourtant si loin du but 

Quatrième partie – Environnement

Des antennes mondiales pour s’ouvrir à l’autre 

Un plan d’expansion, pas de saturation 

Être invité, c’est respecter les règles de son hôte 

Des séries originales produites localement 

Netflix : le nouvel HBO ? 

Ce n’est pas de la télévision

Le succès, une notion toute relative

Quand l’épisode ne crée plus l’événement 

Conclusion 

Bibliographie 

Ouvrages et publications 

Rapports, études et colloques 

Documentaires

Index chronologique des séries de HBO 

Anthologies 

Comédies 

Dramas 

Miniséries 

 

 

Date de parution : 18 octobre 2018
Nb de pages : 240
ISBN : 978-2-86906-680-9
EAN : 9782869066809
Catégorie : Étiquettes : , ,

25,00 

En stock